La section Conservation & Restauration est responsable de la mise en œuvre de la "conservation", tâche qui incombe aux musées. Le secteur d'activités est diversifié: il comporte des mesures de prévention, la saisie de l'état des œuvres, la conservation, la restauration et la documentation. Nous nous intéresserons essentiellement à la collection du musée. L'entretien des œuvres prêtées et exposées est un secteur d'activités en constante expansion.
La conservation de l'état matériel de notre patrimoine culturel impose de grandes exigences qualitatives. Nos conditions environnementales, les matériaux et techniques de conservation et tout particulièrement les matériaux des œuvres d'art elles-mêmes sont en perpétuelle mutation. De nouvelles techniques d'éclairage dans les musées, des résultats actuels de la recherche concernant le vieillissement des matériaux ou même des œuvres d'art réalisées à partir de matériaux périssables sont autant d'exemples de sujets qui nous préoccupent dans le quotidien du musée. Nous sommes tributaires de la collaboration et de l'échange avec des collègues experts et des disciplines voisines pour des solutions durables.
Nous travaillons sur la place de Berne en étroite collaboration avec la Haute École des Arts HEAB: Conservation et Restauration et avec le Centre Paul Klee http://www.zpk.org
 
Pour toute information concernant le profil professionnel et la formation, nous vous renvoyons vers le lien suivant Schweizerischer Verband für Konservierung und Restaurierung SKR/SCR

Collection
Notre collection est constituée d'œuvres d'art réalisées dans les matériaux et selon les techniques les plus divers. Le type de stockage, les matériaux d'emballage ou les conditions climatiques exigées par les différentes œuvres d'art peuvent fortement varier. A titre d'exemple, une vue de notre entrepôt : des installations en plusieurs parties sont conservées de préférence dans des caisses pourvues d'un aménagement intérieur spécial.
Dans les ateliers du Musée des Beaux-Arts, on conserve et restaure des œuvres de la collection. Le choix des œuvres se fait en fonction de l'urgence de la conservation et des projets actuels du musée. Des interventions de conservation et de restauration sur la matière des œuvres d'art reposent sur des principes scientifiques.

Une mesure qui s'impose assez souvent dans le domaine de la restauration de peintures est la fixation des couches de peinture: la toile de grand format de Ferdinand Hodler Der Tag, 160 x 350cm Musée des Beaux-Arts de Berne, État de Berne) est un tableau majeur dans l'œuvre de Hodler qui est déjà parti, du vivant de l'artiste, pour des expositions en Suisse et à l'étranger. A cette époque là, Hodler démontait la toile de son cadre et l'expédiait en rouleau, ce qui entraînait de fortes craquelures sur les différentes couches de peinture. D'autre part, l'adhérence des différentes applications de peinture s'est dégradée au fil du temps. Afin d'éviter que des couches de peinture ne disparaissent, de minutieux travaux locaux de fixation ont été effectués sous microscope. Le détail de la couche de peinture correspond à 32mm (rebord long).

Exposition
Force et durée de l’éclairage, protection UV, vitrage, vitrine, barrières – comment protéger au mieux une œuvre d’art, quels risques devons-nous prendre en compte? Des œuvres fragiles, sensibles à la lumière comme l’aquarelle Der Niesen de Paul Klee, 1915 (Musée des Beaux-Arts de Berne, Fondation Hermann und Margrit Rupf) ne sont exposées que pendant un temps limité et sous une intensité lumineuse réduite de 50Lux maximum sans UV.

Les soins de conservation et de restauration des œuvres d’une exposition comprennent, outre l’examen et le respect des conditions d’exposition, l’état des œuvres prêtées au moment de leur arrivée et de leur retour et les mises au point préalables concernant les conditions de transport. Quelques projets d’exposition réclament des soins de restauration plus poussés: la photographie de l’état et le nettoyage des 25 personnages en polyester, grandeur nature de Yue Min Jun, 2000 A.D, (Collection Sigg, Mauensee) pour l’exposition Mahjong 2005, ont pu être menés à bien grâce à l’intervention d’étudiants de la section Conservation et Restauration.

Art Contemporain

La conservation des œuvres contemporaines réclame, elle aussi, des recherches poussées sur les œuvres d'art, les matériaux et les techniques utilisés.
Les matériaux, le choix des médiums et les processus de création en art contemporain et moderne jouent un rôle nouveau par rapport à l'art "traditionnel". Il est plus délicat d'évaluer l'importance des matériaux et des techniques qui deviennent parfois même les vecteurs de messages artistiques. La longévité souvent limitée des matériaux insolites et peu expérimentés ouvre un nouveau champ de tensions pour la conservation et la restauration: la délitescence perceptible du matériau est-elle une fin en soi? L'artiste a-t-il convenablement évalué la résistance des médiums et des combinaisons de matériaux utilisés - y a-t-il seulement pensé? Les pronostics contemporains des experts concernant la longévité étaient-ils fiables?
La section Conservation et Restauration est membre de l'International Network for the Conservation of Contemporary Art INCCA/ICN et travaille en étroite collaboration avec des spécialistes de Suisse et de l'étranger.

Section Restauration

Nathalie Bäschlin, restauratrice
Tableaux, sculptures et art contemporain

Béatrice Ilg, restauratrice
Tableaux, sculptures et art contemporain

Myriam Weber, restauratrice
Travaux sur papier

Sabine Zorn, restauratrice
Travaux sur papier, photographie